彼得·塞勒斯生前最后的作品，雖未為他斬獲小金人，但其返璞歸真、樸素自然的表演，卻在諷喻上達到了極佳的效果和更高的境界，充分說明諷刺和喜劇并不必然需要夸張的表情和肢體、密集的話語及信息。當劇作文本能夠找到巧妙的視角，形成錯位和差勢，揭露我們習以為常的生活的荒謬之處時，即便是收著演，一樣可以達成極佳的戲劇效果，至于是讓人發(fā)笑還是讓人感到悲涼，或者兼而有之，就是見仁見智的問題了。塞勒斯所飾演的“機會”先生在現實生活中是很難尋覓的，某種程度上他像《上帝也瘋狂》里的基，像《人人為自己，上帝反眾人》里的加斯·荷伯，乃至阿甘正傳里的阿甘，都是用塵世之外不諳世事、單純質樸得像一張白紙、像一面鏡子的“元嬰”，映照出蕓蕓眾生的蠅營狗茍和世態(tài)炎涼，從劇作到表演，都透著高級感。