父親角色的缺失、俄狄浦斯癥結(jié)以及性取向認同，作為澤維爾·多蘭永恒不變且自我重復(fù)的創(chuàng)作母題，徹底淪為走馬觀花式的陳列品。這部電影的問題主要在于作者性與商業(yè)性之間的搖擺不定，這種矛盾伴隨著多蘭暴露自我的作者性貫穿整片，產(chǎn)生了一種非人為的互文關(guān)系。他壓抑著表達欲的同時不愿放棄每一次自指的機會，用密集排列的情緒爆點將自我投射入角色，任人觀賞；而雙線敘事結(jié)構(gòu)實際上展現(xiàn)的是他個人的成長軌跡，若影若現(xiàn)的戀母情結(jié)、性取向認同，以及年少成名帶來的種種焦慮，雙線互相纏繞、融合并消解了邊界，多蘭似乎想從介于成人與小孩之間的視角解構(gòu)自我。而在另一方面，影像本該爆發(fā)出的力量卻由于偏向好萊塢的創(chuàng)作方式給壓抑住了，情緒無法用直接而猛烈的方式釋放出來，進而便呈現(xiàn)出來這樣一種狀態(tài)：時而單調(diào)、時而聒噪，美學體系極致地不統(tǒng)一。